東京, 7月9日, /AJMEDIA/
アゼルバイジャン・トルコの弦楽器を得意とする演奏家として日本で知られている大平清さんに初めてお会いしたのは、2012年2月、在日アゼルバイジャン大使館公邸で行われた「アゼルバイジャン文化の夕べ」でした。
この文化の夕べは、私が日本におけるAZERTACの特派員として参加した最初のイベントの一つで、日本・アゼルバイジャン議会間友好グループのメンバーや日本の外務省の代表が主に出席した。また、アゼルバイジャンの作曲家による国歌、アシグ音楽、クラシック音楽の試聴も行われ、日本のゲストはアゼルバイジャン料理の美味しさに舌鼓を打ちました。日本在住のアゼルバイジャン人ピアニスト、グルナラ・サファロワによるクラシック音楽の演奏と、日本人の大平清氏によるアシグ音楽の演奏が行われた。
その後、在日トルコ大使館主催の文化プログラム、コンサート、文化の夕べなど、さまざまなイベントで大平清氏と何度もお会いした。トルコソイ25周年記念、トルコ大使館主催の日本における民族楽器オーケストラのコンサート、「Arshin Mal Alan」オリジナル公演、彼が演奏者として参加した文化の夕べなど、いくつかのイベントでは、私は彼から短いスピーチも取った。そのたびに、アゼルバイジャンを含むトルコ世界全体、そしてこれらの国々の古く豊かな文化に対する彼の大きな愛情を目の当たりにすることになった。
今回の会合は、彼の人生と活動、そしてアゼルバイジャン・トルコ音楽への大きな愛情に捧げるものだった。弦楽器のレッスンで多忙な中、私の質問に快く答えてくれた。
このように、アゼルバイジャン・トルコ音楽の大ファンであり、遠く離れた日本でこの文化の普及と指導を続けている大平清氏のインタビューをAZERTACの読者にお届けする。
大平清さん、まずはご自身のことをお聞かせください。アゼルバイジャンやトルコの弦楽器に興味を持たれたきっかけは？
私が初めてトルコ音楽に触れたのは、高校生の時だった。当時、NHKのテレビ番組でトルコ人のムラト・チョバノグルの演奏をたまたま見たの である。この演奏が私をサズの神秘的な世界へ連れて行ってくれたの だ。アゼルバイジャン・トルコの音楽は、その美しさと優しい精神に感動しました。この感動が私を埼玉大学国際文化学部へと導いたのでしょう。その楽器を習うためにトルコに行きました。トルコの有名なバグラマ奏者であるアリ・ヘイダル氏と、ブルサ国立音楽院院長のケマル・カマリ氏にレッスンを受けたのです。その方々とは現在も交流があり、ときどきお話をしている。
また、トルコ文化観光省の支援でアンカラを訪れ、デニズ・シャヒン氏からトルコの古典音楽で主に使われるウードの演奏方法を学んだ。
トルコでの留学中、私にとって非常に興味深いポイントに出会ったの である。それは、トルコの東部にある音楽学校で、音楽の先生がコンサートを企画すると、必ずアゼルバイジャンの楽器、タール、カマンチャ、ガヴァルを演奏するミュージシャンが招かれることだ。つまり、これらの曲は、全体の構成要素として聴衆に提示されていたのだ。これは私にとって、とても興味深い瞬間だった。
私は自分を意識して以来、常にこれらの楽器を演奏し、いわばこれで生計を立てているのだ。
-大平清さんは、タールやサズなど、アゼルバイジャンの楽器を数多く演奏する有名な演奏家として、日本でもよく知られていますね。様々なイベントやコンサートでの大平清さんの演奏は、観客の大きな喝采を浴びている。では、これらの楽器の演奏はどのようにして習得されたのでしょうか？
皆さんもよくご存じの日本在住のアゼルバイジャン人ピアニスト、グルナラ・サファロヴァさんから、アゼルバイジャンのタールの演奏を習ってみないかと誘われた。彼女の提案で、私はアゼルバイジャンの曲を何曲か習いました。アゼルバイジャンの音楽と歌は、トルコの音楽とはニュアンスが違って、より美しいと私は思っています。アゼルバイジャンのムガムも演奏される公演はとても魅力的で、これらの曲は時間や空間の概念に収まらず、アゼルバイジャンの文化の古い伝統をより深く聴くことができるのです。牛の心臓の皮と桑の木で作られた楽器が奏でる音は、人の心にある種の懐かしさを感じさせる。
そんな思いから、私はバクーを訪れ、タール奏者として有名なルスラン・ザルバリェフ氏を訪ねた。この機会に、アゼルバイジャンの古楽器であるタールの演奏方法を教えてくれた彼に、心から感謝している。
– コンサートでは、弦楽器の演奏だけでなく、原語で歌を歌うこともありますよね。アゼルバイジャンの歌を覚えるのは難しくないですか？好きな曲は何ですか？
– 私はトルコの歌をたくさん歌ってきたので、アゼルバイジャン語の歌を歌うことはそれほど難しくないと思います。しかし、アゼルバイジャンの歌は珍しく高い声を必要とするものが多いので、そういった歌は自分なりのスタイルで演奏するように努力している。アゼルバイジャンの歌はメロディーがとても美しいので、演奏中に日本人が歌詞を理解できなくても、そのエッセンスを伝えられるように努力している。そのためには、かなりの練習が必要だと思います。アゼルバイジャンの歌で好きなのは、「サリ・ゲリン」「アゼルバイジャン・マラリ」「バヤティ・シラズ」だ。
– 先日、東京の名門・早稲田大学で素晴らしいコンサートを行った。アゼルバイジャンの民族楽器であるタールとサズによる演奏は、聴衆の大きな関心を呼んだね。このコンサートについて、何か一言お聞かせください。
– 5月30日、早稲田大学の「小野記念講堂」で開催されたコンサートには、この高等教育機関の教員や学生たちが多数参加した。主催は、同大学の異文化交流センター（ICC）と国際人文学部の教授である。コンサートでは、私とロシア人のポリーナ・デシヤトニチェンコが、アゼルバイジャンとトルコの曲をサズとタールで演奏した。アゼルバイジャン音楽の歴史の中で特別な位置を占めるムガムという芸術について、観客に情報を提供した。また、ポリーナさんの強い要望で、アゼルバイジャンの歌「アイ・ラチン」「アゼルバイジャン・マラリ」「サリ・ゲリン」の3曲も歌わせていただいた。
私たちが披露したミュージカルナンバーは、観客の皆さんから大きな拍手で迎えられた。とても嬉しく、私たちもとても幸せな気持ちになった。
コンサート終了後、会場にいたほとんどの人が私たちの演奏する楽器、タールやサズに近づき、触れようと努力してくれた。私たちのコンサートは本当に素晴らしいものだった。
– また、日本の文化会館などで、希望者にアゼルバイジャンの弦楽器を教えているそうだね。そのような生徒は多いのでしょうか、また彼らのアゼルバイジャン楽器の演奏の習得について教えてください。
– 日本でアゼルバイジャンの楽器を探すのはとても大変だ。本当に困ったものだと思う。簡単に手に入るようになれば、アゼルバイジャン楽器を習いたいという人も増えるのではないでしょうか。私見ですが、日本人はこれらの楽器が奏でる音が好きなのだと思う。
現在、ユヌス・エムレ研究所東京文化センターで、サズとタールを習いたい人にレッスンをしている。また、自宅で教えてほしいという人もいる。
今後の予定やコンサートについてお聞かせください。
– いろいろな困難はありますが、人生は続いているので、いろいろな和楽器で企画されるコンサートにも楽しく参加している。今月18日には、薩摩琵琶奏者のMashiro Reiraさんと一緒に、越谷でコンサートを行う予定だ。次回は7月30日、東京の有名な原宿で、同じ楽器で佐倉昭子さんとコンサートを行う予定です。
コロナの後は、アゼルバイジャンのタールとのコンサートに参加するつもりである。現在、東京のアゼルバイジャン音楽関係者は増加の一途をたどっている。ピアニストのグルナラ・サファロヴァ、ターザンのポリーナ・デシヤトニチェンコ、ダンサーのディララ・ガジエヴァ、そしてアゼルバイジャンの音楽や踊りを知る日本人が増えたことで、大きなコンサートプログラムでの演奏が可能になった。これらの音楽家の参加と、アゼルバイジャン日本友好センターのイニシアチブにより、11月の戦勝記念日に大きなコンサートプログラムを行うことを考えている。この大きなイベントは、日本におけるアゼルバイジャン音楽の普及に大きな役割を果たすと私は考えている。
– 興味深いインタビューとアゼルバイジャン音楽への大きな愛情をありがとうございました。
